Trotz des Schneidens von Szenen und Charakteren fand Jackson Wege, Tolkiens verhaftendstes Schreiben einzubeziehen
Wie adaptiert man etwas so wegweisendes, so geliebtes und so dichtes wie Der Herr der Ringe in den Film? Die einfache Antwort ist, großzügig zu schneiden, aber das bringt seine eigenen Probleme mit sich. Der Reichtum des gesamten Hintergrunds, den JRR Tolkien für Mittelerde geschaffen hat, hat Generationen von Fans in erster Linie zum Material hingezogen.
2021 jährt sich das 20-jährige Jubiläum von The Lord of the Rings, und wir können uns nicht vorstellen, die Trilogie in nur einer Geschichte zu erkunden. Also werden wir das ganze Jahr über jeden Mittwoch hin und zurück gehen und untersuchen, wie und warum die Filme als moderne Klassiker Bestand haben. Dies ist OnlineSpiels Jahr des Rings.
Von allen Aufgaben vor Peter Jackson, Fran Walsh und Philippa Boyens, die epische Trilogie auf die Leinwand zu bringen, war es möglicherweise die größte Herausforderung, diese Essenz zu bewahren. Aber die Anpassung funktionierte, weil das Trio nicht aufhörte, Tolkiens Konzepte zu übersetzen; Sie nahmen auch seine Prosa Wort für Wort. Sogar Szenen, die für die Zeit geschnitten wurden, schafften es durch den Dialog in den endgültigen Schnitt. Diese kleinen Ostereier belohnen die Leser, lassen aber niemals diejenigen zurück, die frisch zur Geschichte kommen.
Tom Bombadil, der früh in der Romanversion von The Fellowship of the Ring und Baffles Lore-Experten auftaucht, und einer der charakteristischen Vertreter von The Two Towers, der (relativ) spritzige Quickbeam, sind zwei Charaktere, die aus dem Film herausgeschnitten wurden. Aber Boyens et al. ehrte sie, indem er ihren Dialog in den Mund schob. Baumbart – ein weiterer Hüter der Natur. Treebeard singt nicht nur Quickbeams Lied (“O rowan mine!”), Sondern spricht auch eine Erzählung aus Tom Bombadils Kapitel mit seiner Zeile über die “Zerstörer und Usurpatoren!” die die unberührte Wilds beißen, brechen und verbrennen.
Tricks wie diese zeigen, wie viel Umstrukturierung der Geschichte Jackson als Regisseur tun musste, um die Geschichte in Form einer Filmtrilogie und nicht einer neuartigen Trilogie zu halten. Tolkiens Bücher verwendeten nur wenige perspektivische Charaktere und gelegentlich Kapitel schwerer Expositionen, ein Ansatz, der im Film einfach nicht funktionieren konnte. Dementsprechend konnten viele großartige Zeilen aus den Büchern nicht an derselben Stelle in der Erzählung vorkommen, selbst wenn ihre Charaktere nicht die Axt bekamen (wie der arme Fatty Bolger). Die Autoren haben diese Herausforderung auf interessante Weise gemeistert, aber immer, indem sie der Sprache selbst Liebe entgegenbrachten.
In einigen Fällen wählten Boyens, Jackson und Walsh ruhige Momente, in denen Tolkiens Prosa atmen und den bittersüßen Ton der Bücher besser hervorrufen konnte. Frodos Klage an Gandalf über den Wunsch, er wäre nicht derjenige, der solche Zeiten erlebt, ist zu einem memetischen Prüfstein geworden, insbesondere in diesem vergangenen Jahr des ständigen Untergangs und der Finsternis. Jackson holte es aus einem expositionslastigen Kapitel von The Fellowship of the Ring und fand einen ruhigen Moment dafür, als Gandalf und Frodo in Moria ruhten, eine Pause vor einem großen Aufschwung. Es ist nicht anders als eine weitere Pause während der klimatischen Belagerung von Minas Tirith, als Gandalf und Merry eine Verschnaufpause einlegen und Gandalf seine Angst vor dem Tod lindert. Er schleicht sich tatsächlich in eine Reihe von Erzählungen vom Ende der Rückkehr des Königs ein und beschreibt das Letzte, was Frodo an Bord des Schiffes sieht, als es ihn zu den Ufern von Valinor trägt: „Weiße Ufer und darüber hinaus ein weit grünes Land darunter ein schneller Sonnenaufgang. “
Bild: New Line Cinema
Jackson und seine Co-Autoren bemühten sich ebenfalls tapfer, die vielen Lieder und Gedichte zu bewahren, die Tolkiens Werk pfeffern, aber das Tempo der Filme absolut torpediert hätte. Auf seinem Weg ins Auenland in Die Gefährten des Rings singt Gandalf das Lied, das in der gesamten Serie so oft wiederholt wird: „Die Straße geht immer weiter und weiter…“. Besonders dramatisch ist auch ein Gedicht von Rohan, das mit „Wo sind jetzt das Pferd und der Reiter?“ Beginnt und ursprünglich von Aragorn in Die zwei Türme rezitiert wurde, als er, Legolas und Gimli im Land der Pferdeherren ankommen. In den Filmen liefert Theoden einen Teil davon in feierlichem Voice-Over über eine Montage von Charakteren, die sich auf die Belagerung von Helm’s Deep vorbereiten. Es ist eine Veränderung, die ein tiefes Verständnis des Textes zeigt, Theodens Charakter mit seiner Kultur verbindet und in einer Weise perfekt zu seinem fatalistischen Thema passt.
Momente wie diese zeigen sowohl, wie die Filmemacher die Charakterbögen verändert haben, als auch, wie sie dieselben Rückrufe für die Bücher verwendet haben, um zu evozieren, was es nicht schaffen konnte. Insbesondere Aragorns Bogen in den Filmen ist anders als in den Büchern. Auf der Seite hat er bereits sein Destiny akzeptiert, König von Gondor zu werden und Sauron zu besiegen, als die Gemeinschaft Bruchtal verlässt. Aber da so viel von dieser Hintergrundgeschichte in einem Anhang auf der Rückseite von The Return of the King versteckt ist, erforderte es etwas Finesse, sie ohne klobige Rückblenden in die Filme zu integrieren.
Aragorn besucht das Grab seiner Mutter in Bruchtal. Bild: New Line Cinema
Die erweiterte Ausgabe von The Fellowship of the Ring enthält eine kurze Szene, die einen wichtigen Rückruf zu den Romanen für Aragorns Charakter darstellt. In einer frühen Szene in Bruchtal besucht er das Grab seiner Mutter. Die Leser würden wissen, dass Aragorns Mutter ein hartes Leben führte und sich vor einem dunklen Lord versteckte, der ihren Sohn töten wollte. Wenn Elrond Aragorn am Ende der Rückkehr des Königs besucht, um das Schwert Anduril zu liefern (eine Szene, die in den Büchern nicht auf die gleiche Weise oder zur gleichen Zeit vorkommt), bedeutet dies sogar mehr als manche Zuschauer weiß, wenn er sagt “Ich gebe den Menschen Hoffnung” und Aragorn antwortet: “Ich behalte keine für mich.”
Diese beiden Zeilen sind eine Umschreibung des Gedichts, das Aragorns Mutter das letzte Mal mit ihm gesprochen hat, als er sie lebend gesehen hat. Im Zusammenhang mit der Extended Edition-Szene am Grab gibt Elronds Besuch nicht nur ein Handlungsinstrument ab: Er ermahnt Aragorn, sich an seine Pflicht zu erinnern.
Es ist ein Triumph der Verfilmungen, dass Szenen wie diese manchmal als Verbesserungen der Originalarbeit empfunden werden. Trotz all des Schneidens, Ummischens und Umverwendens von Szenen und Charakteren fanden die Filmemacher so viele verschiedene Möglichkeiten, auf einige der besten Teile dessen zu verweisen, was sie sonst weglassen mussten. Dass sie dies mit Tolkiens eigenen Worten taten, zeigt die gleiche echte Liebe für das Ausgangsmaterial, die Fans seit fast 70 Jahren haben.